คนที่มีความคิดสร้างสรรค์ที่มีทักษะในการจัดองค์กรสามารถตระหนักรู้ในอาชีพ "กำกับการแสดงละครและการเฉลิมฉลอง" ในการเป็นผู้เชี่ยวชาญที่เป็นที่ต้องการ นักเรียนจะได้เรียนรู้พื้นฐานของการกำกับ การแสดง การพูดและการเคลื่อนไหวบนเวที และกฎเกณฑ์ในการใช้แสงและดนตรีระหว่างการแสดง ยกเว้น ความรู้เชิงปฏิบัติในระหว่างการศึกษาจะให้ความรู้เกี่ยวกับประวัติศาสตร์และทฤษฎีการละคร การแสดง และวันหยุดนักขัตฤกษ์ ส่งผลให้ผู้สำเร็จการศึกษาสามารถสร้างบทสำหรับการแสดงและการแสดงต่างๆ ได้ ในเวลาเดียวกันเพื่อให้บรรลุผลตามที่ต้องการและให้ผู้ชมมีส่วนร่วมในสิ่งที่เกิดขึ้นให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้จำเป็นต้องคำนึงถึงไม่เพียงแต่เป้าหมายและนักแสดงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสภาพการทำงานด้วย ตัวอย่างเช่น การผลิตกลางแจ้ง ในร่ม และในสตูดิโอมีความแตกต่างกันโดยพื้นฐาน และต้องใช้วิธีการและแนวทางที่แตกต่างกันเพื่อให้ได้แนวคิดเดียวกัน ในเวลาเดียวกัน ผู้กำกับจะต้องสามารถจัดระเบียบงานได้ไม่เพียงแต่ในทีมของเขาเองเท่านั้น แต่ยังสร้างปฏิสัมพันธ์กับผู้ที่รับผิดชอบด้านแสง เสียง เครื่องแต่งกาย ฯลฯ อีกด้วย -

* ชุด สาขาวิชาการและการเรียนรู้อคติ

เดี่ยว ไดเรกทอรีคุณสมบัติตำแหน่งผู้จัดการ ผู้เชี่ยวชาญ และพนักงานอื่นๆ (EKS) ประจำปี 2562
หัวข้อ “คุณสมบัติตำแหน่งงานของผู้ปฏิบัติงานด้านวัฒนธรรม ศิลปะ และภาพยนตร์”
ส่วนนี้ได้รับการอนุมัติโดยคำสั่งของกระทรวงสาธารณสุขและการพัฒนาสังคมของสหพันธรัฐรัสเซียลงวันที่ 30 มีนาคม 2554 N 251n

ผู้อำนวยการฝ่ายการแสดงมวลชน

ความรับผิดชอบในงาน.ดำเนินงานกำกับและการผลิตสำหรับการแสดงมวลชน กิจกรรม คอนเสิร์ต และโปรแกรมต่างๆ ตามแผนงานขององค์กรวัฒนธรรมและสันทนาการ พัฒนาแนวคิดสำหรับรายการวัฒนธรรมและความบันเทิงมวลชนในหัวข้อต่างๆ กำกับดูแลการทำงานของผู้กำกับและกลุ่มผู้ผลิตในการสร้างการแสดงมวลชนและการเฉลิมฉลอง เลือกเนื้อหาวรรณกรรมและดนตรีที่จำเป็น และนักแสดง เชิญชวนกลุ่มสร้างสรรค์เข้าร่วมกิจกรรมสาธารณะ องค์กรสาธารณะ, กลุ่มศิลปะสมัครเล่น, ผู้ควบคุมวง, นักร้องประสานเสียง, นักออกแบบท่าเต้น, นักแสดงเดี่ยวและคนทำงานสร้างสรรค์อื่น ๆ ดำเนินการฝึกซ้อมกับพวกเขา ประสานงานการดำเนินการของผู้เชี่ยวชาญที่เกี่ยวข้องในการสร้างการนำเสนอจำนวนมาก มีส่วนร่วมในการทำงานของสำนักงานระเบียบวิธีขององค์กรวัฒนธรรมและการพักผ่อน มีส่วนร่วมในการจัดทำประมาณการสำหรับเหตุการณ์ที่วางแผนไว้

ต้องรู้:กฎหมายและการดำเนินการทางกฎหมายด้านกฎระเบียบอื่น ๆ สหพันธรัฐรัสเซียควบคุมกิจกรรมขององค์กรวัฒนธรรมและการพักผ่อนหย่อนใจ โครงสร้างองค์กรวัฒนธรรมและสันทนาการ ทฤษฎีและการปฏิบัติในการกำกับและการแสดง พื้นฐานของการออกแบบเวทีและดนตรีในด้านการผลิต การร้อง การร้องประสานเสียง และศิลปะการออกแบบท่าเต้น ประวัติความเป็นมาของละครในประเทศและทั่วโลก ดนตรี ละครสัตว์ และศิลปะและวรรณกรรมประเภทอื่นๆ ละครสมัยใหม่และคลาสสิก ความสำเร็จสมัยใหม่ของศิลปะในประเทศและต่างประเทศ พื้นฐานของการจัดการ จิตวิทยาการจัดการ สังคมวิทยาศิลปะ เทคโนโลยีบนเวที เศรษฐศาสตร์และการจัดการขององค์กรวัฒนธรรมและสันทนาการ กฎหมายแรงงาน ลิขสิทธิ์ กฎภายใน กฎระเบียบด้านแรงงาน- กฎการคุ้มครองแรงงานและความปลอดภัยจากอัคคีภัย

ข้อกำหนดคุณสมบัติ

ผู้อำนวยการฝ่ายการแสดงมวลชนประเภทสูงสุด - สูงสุด อาชีวศึกษา(วัฒนธรรมและศิลปะ) และมีประสบการณ์การทำงานในตำแหน่งที่เกี่ยวข้องกับศิลปะการแสดงอย่างน้อย 7 ปี หรือเป็นผู้อำนวยการฝ่ายการแสดงมวลชนประเภท 1 เป็นเวลาอย่างน้อย 3 ปี

ผู้อำนวยการฝ่ายการแสดงมวลชนประเภท 1 - การศึกษาวิชาชีพขั้นสูง (วัฒนธรรมและศิลปะ) และประสบการณ์การทำงานในตำแหน่งที่เกี่ยวข้องกับศิลปะการแสดงอย่างน้อย 5 ปีหรือเป็นผู้อำนวยการฝ่ายการแสดงมวลชนประเภท II เป็นเวลาอย่างน้อย 2 ปี

ผู้อำนวยการฝ่ายการแสดงมวลชนประเภท II - การศึกษาวิชาชีพขั้นสูง (วัฒนธรรมและศิลปะ) และประสบการณ์การทำงานในฐานะผู้อำนวยการฝ่ายการแสดงมวลชนอย่างน้อย 1 ปี

ผู้อำนวยการฝ่ายการแสดงมวลชน - การศึกษาวิชาชีพระดับสูง (วัฒนธรรมและศิลปะ) โดยไม่มีข้อกำหนดสำหรับประสบการณ์การทำงานหรือการศึกษาสายอาชีพมัธยมศึกษา (วัฒนธรรมและศิลปะ) และประสบการณ์การทำงานในสาขานั้น กิจกรรมระดับมืออาชีพอย่างน้อย 3 ปี

กรมกำกับการแสดงละครและการเฉลิมฉลองเป็นผู้นำและเป็นแห่งแรกในประเทศในการฝึกอบรมผู้เชี่ยวชาญด้านรูปแบบการแสดงละครมวลชน

ศักยภาพบุคลากรของแผนกนี้คือทีมผู้เชี่ยวชาญที่มีคุณวุฒิทั้งด้านการศึกษาขั้นพื้นฐาน ผู้ปฏิบัติงาน นักทฤษฎี และนักประวัติศาสตร์ในการกำกับการแสดงละครและการเฉลิมฉลองด้วยชุดทักษะสมัยใหม่ที่มุ่งเน้นอย่างมืออาชีพ

บนพื้นฐานของแผนก เงื่อนไขการสร้างสรรค์ที่เป็นเอกลักษณ์ได้ถูกสร้างขึ้นโดยมุ่งเป้าไปที่การสร้าง การนำไปใช้ และการเผยแพร่เทคโนโลยีการศึกษาใหม่ ๆ เพื่อให้เป็นขอบเขตของการกำกับการแสดงละครและวันหยุดด้วยบุคลากรที่มีการแข่งขัน ห้องปฏิบัติการสร้างสรรค์มีอุปกรณ์ภาพและเสียงที่ทันสมัยซึ่งใช้โครงสร้างพื้นฐานที่พัฒนาขึ้นของโรงละครการศึกษาของแผนก

กระบวนการศึกษามีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับคอนเสิร์ตนวัตกรรมและสถานบันเทิงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ตลอดจนกับมหาวิทยาลัยในรัสเซียและต่างประเทศ ดังนั้นจึงจัดให้มีสภาพแวดล้อมแบบมืออาชีพไม่เพียงแต่ในการเตรียมความพร้อมนักศึกษาในระดับปริญญาตรี แต่ยังรวมถึงในระดับปริญญาโทด้วย

การฝึกอบรมปริญญาโทในการกำกับการแสดงละครและการเฉลิมฉลองมีวัตถุประสงค์เพื่อสร้างความเป็นมืออาชีพให้กับผู้กำกับรูปแบบมวลชนในสาขาระเบียบวิธีและกิจกรรมการวิจัย

แผนกนี้ยังคงรักษาตำแหน่งผู้นำในประเทศในการจัดโปรแกรมการศึกษาสำหรับอาจารย์ของมหาวิทยาลัยวัฒนธรรม

กิจกรรมของแผนกเกี่ยวข้องกับงานมืออาชีพหลายขั้นตอน:

ขั้นที่ 1 - งานแนะแนวอาชีพ- ทำงานร่วมกับผู้สมัครผ่านการเยี่ยมชมการแสดงสร้างสรรค์ของแผนก Open Days และผ่านการฝึกอบรมในหลักสูตรเตรียมความพร้อมที่จัดขึ้นเพื่อรอการลงทะเบียนสำหรับปีการศึกษา

ด่าน 2 - กิจกรรมการศึกษาและการปฏิบัติทุกประเภท— การมีส่วนร่วมของนักเรียนในกิจกรรมต่าง ๆ ของเมือง ระดับภูมิภาคและระดับนานาชาติ

ด่าน 3 - ข้อเสนอแนะ — กิจกรรมความร่วมมือของภาควิชากับผู้สำเร็จการศึกษาและสถาบันวัฒนธรรมและศิลปะและการมีส่วนร่วมในทางวิทยาศาสตร์และในปัจจุบัน โครงการสร้างสรรค์แผนก;

ด่าน 4 — กิจกรรมเชิงปฏิบัติและระเบียบวิธีเน้นไปที่ ทรงกลมมืออาชีพเรียนจบ— ดำเนินโครงการวิจัยและสร้างสรรค์การสำเร็จการศึกษา คุณสมบัติการทำงานได้รับมอบหมายจากนายจ้างและโปรแกรมสำหรับการฝึกอบรมขั้นสูงและการฝึกอบรมบุคลากรในสาขาวัฒนธรรมและศิลปะ

วันนี้ เจ้าหน้าที่ของแผนกมีตัวแทนจากผู้เชี่ยวชาญที่ใหญ่ที่สุดในสาขาการกำกับการแสดงละครและวันหยุด ประวัติศาสตร์ศิลปะ และการศึกษาวัฒนธรรม รวมถึงศาสตราจารย์ A. I. Berezin, ศาสตราจารย์ M. M. Pavlov, ปริญญาเอกด้านวัฒนธรรมศึกษา, ศาสตราจารย์ E. Ya. ปรัชญาดุษฎีบัณฑิต, ศาสตราจารย์ O. I. Marchenko, ผู้สมัครสาขาประวัติศาสตร์ศิลปะ, รองศาสตราจารย์ A. F. Nekrylova, ผู้สมัครสาขาประวัติศาสตร์ศิลปะ, รองศาสตราจารย์ T. V. Astafieva รองศาสตราจารย์ I. I. Teleeva รองศาสตราจารย์ M. N. Tytyuk ผู้สมัครสาขาวิทยาศาสตร์การสอน รองศาสตราจารย์ V. F. Kudashov ผู้สมัครสาขาประวัติศาสตร์ศิลปะ รองศาสตราจารย์ E. A. Slesar อาจารย์อาวุโส A. V. Andreev อาจารย์อาวุโส L. V. Umyastovskaya อาจารย์อาวุโส L. L. Korneva

การผสมผสานกิจกรรมภาคปฏิบัติเข้ากับงานทางวิทยาศาสตร์และระเบียบวิธี พวกเขายังคงถ่ายทอดประสบการณ์วิชาชีพอันยาวนานให้กับนักศึกษาและนักศึกษาระดับปริญญาตรี วันนี้เจ้าหน้าที่การสอนของแผนกนี้นำเสนอโดยผู้กำกับและนักเขียนบทที่อายุน้อยและสดใส (D. D. Sokolov, E. V. Sokolova, I. G. Deshko, Yu. P. Moiseenko, A. N. Popov, P. V. Demyanov, E. S. Katkova, A. E. Tovpenets, A. A. Kibardin ฯลฯ .) ผลงานสร้างสรรค์อันเป็นสีสันแห่งความทันสมัย วัฒนธรรมวันหยุดเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก รัสเซีย และต่างประเทศ

การส่งผลงานที่ดีของคุณไปยังฐานความรู้เป็นเรื่องง่าย ใช้แบบฟอร์มด้านล่าง

นักศึกษา นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา นักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ ที่ใช้ฐานความรู้ในการศึกษาและการทำงาน จะรู้สึกขอบคุณเป็นอย่างยิ่ง

โพสต์เมื่อ http://www. ดีที่สุด รู/

ทดสอบในหัวข้อ: การเขียนบทภาพยนตร์

ในหัวข้อ : กำกับการแสดงละครและการเฉลิมฉลอง

การแนะนำ

บทสรุป

อ้างอิง

การแนะนำ

เป็นเวลาหลายพันปีที่มนุษยชาติได้สร้างความเข้าใจทางศิลปะบางอย่างเกี่ยวกับโลก โลกทัศน์ถ่ายทอดจากรุ่นสู่รุ่นผ่านระบบภาพสัญลักษณ์อันตระการตา ฟอร์มอันตระการตาบางส่วนได้รับอิทธิพล การเปลี่ยนแปลงทางสังคมการเปลี่ยนแปลงทางมือถือ สะสมรหัสของกลุ่มชาติพันธุ์ โดยส่วนใหญ่เป็นโครงการวัฒนธรรมของพวกเขา ความต้องการให้ผู้คนมีส่วนร่วมในกระบวนการทางศิลปะในการสำรวจโลกยังคงดำเนินต่อไปจนถึงทุกวันนี้ นี่คือเงื่อนไขของการดำรงอยู่ของมนุษยชาติ ในบรรดางานศิลปะทุกประเภทและทุกประเภทซึ่งเป็นที่รู้จักกันเป็นรูปแบบหนึ่งของการทำความเข้าใจพื้นที่อยู่อาศัยของบุคคลสถานที่สำคัญนั้นถูกครอบครองโดยแว่นตา เรื่องยาวการมีอยู่ของแว่นตาพิสูจน์ความมีชีวิตชีวาของพวกมัน และจำเป็นต้องมีความเข้าใจและการวิจัยที่หลากหลายเพิ่มเติม นอกจากนี้แนวคิดในการพัฒนาวัฒนธรรมและจิตวิญญาณของประชาชนยังมีปรากฏการณ์เป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุด

การแสดงละครและการเฉลิมฉลองให้ความรู้แก่แต่ละบุคคลและทีมงานทั้งหมด โดยสอนให้พวกเขารู้จักความสามารถในการแสดงความรู้สึกเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันในหมู่ผู้คน เราสามารถพูดได้ว่าวันหยุดเผยให้เห็น “พลังสำคัญของมนุษย์” วันหยุดช่วยยกระดับจิตวิญญาณ รวบรวมพลังสร้างสรรค์ของมวลชน และแสดงอารมณ์ความรู้สึกร่วมกัน ด้วยการสะสมอารมณ์ความรู้สึกของมนุษย์ เผยให้เห็นถึงแรงบันดาลใจในอุดมคติที่แท้จริงของมนุษย์ ในการแสดงละคร วันหยุด แต่ละคนเป็นนักแสดงและผู้ชม ผู้สร้างและผู้มีส่วนร่วมในชีวิตพิเศษโดยมีรูปแบบพฤติกรรมร่วมกันของตนเองซึ่งกำหนดโดยประเพณี พิธีกรรม พิธีการ และพิธีกรรม

เหตุการณ์สำคัญในประวัติศาสตร์การศึกษาวันหยุดคือหนังสือของ D.M. Genkin “ วันหยุดมวลชน”, B.N. Petrova “ กำกับกีฬามวลชนและการแสดงศิลปะ”, I.G. Sharoev “ กำกับวาไรตี้และการแสดงมวลชน” และอื่น ๆ อีกมากมาย

ความสนใจในวันหยุดในส่วนของผู้เชี่ยวชาญต่าง ๆ เน้นย้ำถึงความสำคัญและในขณะเดียวกันก็ช่วยในการระบุแง่มุมของการศึกษาของตนเอง มันอยู่ในความต้องการที่จะนำเสนอปรากฏการณ์ที่น่าตื่นเต้นให้กับพื้นที่อยู่อาศัยของบุคคล การรับรู้ถึงวันหยุดและการมีส่วนร่วมของมนุษย์มีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับการดำเนินการด้านศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ของโรงละครมวลชนแห่งนี้โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับการกำกับ มุมมองที่ไม่ดีพอสำหรับบางคน จุดสำคัญงานของผู้กำกับ การขาดความเข้าใจในทางปฏิบัติและเชิงทฤษฎีทำให้เกิดปัญหาในการเป็นมืออาชีพในการกำกับการแสดงละครและวันหยุด รวมถึงประเภทและประเภทอื่น ๆ ของโรงละครมวลชน

1. ลักษณะเฉพาะของละครการแสดงละครและวันหยุด

ความเฉพาะเจาะจง ละครของการแสดงละคร และการเฉลิมฉลองในสารคดี ตามปกติแล้ว ละครดราม่าจะขึ้นอยู่กับข้อเท็จจริงเฉพาะและความเข้าใจของพวกเขา นี่ไม่ได้หมายความว่าสิ่งเหล่านั้นไม่มีนิยายเชิงศิลปะ แต่ในสคริปต์ของวันหยุด คอนเสิร์ตละคร หรือการมหกรรมมวลชน ไม่สามารถมีภาพทั่วไปของวีรบุรุษในอดีต ปัจจุบัน และอนาคตได้ ขัดต่อ. การผสมผสานระหว่างสองบรรทัด - สารคดีและภาพทางศิลปะ - ที่ให้ขนาดของสคริปต์ ความหมาย และความลึก ไม่สามารถต่อต้านซึ่งกันและกันหรือแยกจากกัน ดังที่นักเขียนบทละครและผู้กำกับบางคนทำในบางครั้ง แน่นอนว่าสารคดีไม่ได้เป็นเพียงลักษณะเฉพาะของรูปแบบมวลชนเท่านั้น บทภาพยนตร์นี้อิงจากเอกสาร จดหมาย ไดอารี่ ซึ่งพบเห็นได้ทั่วไปในโรงละคร ภาพยนตร์ โทรทัศน์และวิทยุในปัจจุบัน อย่างไรก็ตาม สารคดีมีอยู่ในเหตุการณ์มวลชนที่เกิดขึ้นในจัตุรัสและสวนสาธารณะแห่งวัฒนธรรมและการพักผ่อนหย่อนใจบนท้องถนนมากที่สุด

การใช้ข้อเท็จจริงที่เฉพาะเจาะจง ใช้เป็นพื้นฐานสำหรับสถานการณ์ปรากฏการณ์ปรากฏการณ์มวลชน ประการแรกคือเพื่อศึกษาและรู้จักชีวิตของชุมชนมนุษย์ที่เฉพาะเจาะจง วาดธีมและโครงเรื่องจากชุมชนนั้น และพูดคุยเกี่ยวกับเหตุการณ์ในชีวิตจริง . หากไม่มีเนื้อหาสำคัญดังกล่าว วันหยุดใดๆ ก็คิดไม่ถึง แน่นอนว่าระดับของสารคดีในการแสดงมวลชนอาจแตกต่างกัน: จากการแสดงละครหรือภาพบุคคลในตอนเย็นตามชีวประวัติของฮีโร่ไปจนถึงการกระทำเชิงสัญลักษณ์ในจัตุรัสที่เกี่ยวข้องกับเหตุการณ์จริง

โดยธรรมชาติของศิลปะแล้ว เทศกาลละครมวลชนถือเป็นแนวคิดชั้นสูงที่แสดงออกในรูปแบบที่สดใสและเป็นรูปเป็นร่าง มันเป็นจินตภาพที่ทำให้วันหยุดมวลชนกลายเป็นปรากฏการณ์ทางศิลปะในรูปแบบของมวลชน ระบบภาพในละครสารคดีของการแสดงละครมวลชนไม่ได้จำกัดอยู่เพียงภาพหลักเชิงสัญลักษณ์และเชื่อมโยงเท่านั้น จำเป็นต้องพูดถึงฮีโร่ของปรากฏการณ์มวลชนด้วย การวิเคราะห์การแสดงมวลชนยืนยันอีกครั้งว่าประสบความสำเร็จเป็นพิเศษโดยที่ศูนย์กลางของการแสดงละครคือภาพที่สดใสของทหารผ่านศึกและวีรบุรุษสงคราม การสร้างภาพที่สดใสของฮีโร่ตัวจริงโดยตัดกับพื้นหลังทั่วไปของเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจงถือเป็นสิ่งสำคัญมาก ด้วยเหตุนี้ จึงเป็นไปได้ที่จะรู้สึกถึงการย้อนหลังทางประวัติศาสตร์อย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น เพื่อเข้าใจการต่อสู้ของความปรารถนารอบ ๆ ความสำเร็จบางอย่างได้ดียิ่งขึ้น เส้นทางของการตัดสินใจเป็นรูปเป็นร่างในการแสดงละครมักจะไปจากการกำหนดคุณลักษณะสูงสุดของตัวละครในสคริปต์โดยเฉพาะอย่างยิ่งในแต่ละตอนไปจนถึงภาพรวมทั่วไปของสคริปต์และการพัฒนาของผู้กำกับซึ่งเพียงพอต่อแนวคิดของ การกระทำพิธีกรรมรื่นเริง นอกจากนี้ภาพนี้ได้รับการแนะนำอย่างแม่นยำจากเนื้อหาจริง เส้นทางชีวิตวีรบุรุษแห่งการแสดงละครซึ่งเป็นพื้นฐานของบทและแนวทางของผู้กำกับ วิภาษวิธีของเรื่องทั่วไปและเรื่องเฉพาะ ส่วนรวมและเรื่องเฉพาะเจาะจงเป็นลักษณะเฉพาะอย่างยิ่งของการแสดงละครและประกอบขึ้นเป็นแก่นของสคริปต์

สาระสำคัญของการแสดงละครนำเสนอข้อกำหนดด้านระเบียบวิธีที่สำคัญที่สุด: ในการพัฒนาสถานการณ์ใด ๆ แม้แต่เหตุการณ์ที่เป็นสากล วันหยุด เหตุการณ์สำคัญ จะต้องระบุวันที่เคร่งขรึมในระดับชุมชนของคนที่พวกเขาเฉลิมฉลอง ซึ่งหมายความว่าก่อนอื่นจำเป็นต้องเลือกตัวละครในการแสดงละครให้ถูกต้อง ชะตากรรม ชีวิตของพวกเขา กิจกรรมการทำงานจะต้องสอดคล้องกับงานที่กำลังเฉลิมฉลองและสอดคล้องกับมัน มันอยู่ในการแสดงของคนเหล่านี้ในอิทธิพลของภาพลักษณ์ร่วมสมัยซึ่งเป็นตัวอย่างเชิงบวกที่สดใสของเขาว่าสาระสำคัญทางการศึกษาของการแสดงละครตั้งอยู่ซึ่งต้องใช้ให้เกิดประโยชน์สูงสุด การค้นหาฮีโร่มีมาโดยตลอด งานหลักนักเขียน นักเขียนบทละคร ศิลปิน ผู้กำหนดชะตากรรมของงานวรรณกรรมและศิลปะในอนาคต หากเราต้องการยกระดับศิลปะในการแสดงละคร การค้นหาฮีโร่ควรเป็นไปตามกฎการเขียนบทและการพัฒนาการกำกับ

ละครของการแสดงละครและวันหยุดแยกออกจากละครของโรงละคร มันเกิดขึ้นหลังจากการใช้เทคนิคการแสดงละครในงานศิลปะซึ่งทำให้สามารถถ่ายทอดแนวคิดเฉพาะต่อผู้ชมจำนวนมากในรูปแบบศิลปะได้ ในส่วนของการแสดงละครมวลชน คำว่า การแสดงละคร หมายถึง การผสมผสานกันอย่างเป็นธรรมชาติของสิ่งที่ไม่ใช่การแสดงละคร แต่มีความสำคัญ ซึ่งเกี่ยวข้องโดยตรงกับการปฏิบัติในชีวิตประจำวันและชีวิตประจำวัน กับงานศิลปะที่เป็นอุปมาอุปไมย ในวรรณกรรมที่เกี่ยวข้องกับการเฉลิมฉลองมวลชนและการแสดงละคร ไม่มีคำศัพท์ที่เหมือนกัน และทำให้ความเข้าใจในปัญหาหลายประการที่เกี่ยวข้องกับการแสดงละครและการกำกับการแสดงละครและการเฉลิมฉลองมีความซับซ้อน เมื่อพวกเขาพูดถึงการแสดงละคร พวกเขามักจะหมายถึงปรากฏการณ์ที่อยู่ในสาขาศิลปะที่เกี่ยวข้องกับวิธีแก้ปัญหาที่เป็นรูปเป็นร่าง พวกเขาหมายถึงการดึงดูดขอบเขตอารมณ์ของการรับรู้ของมนุษย์เนื่องจากอารมณ์เป็นหลักการที่สำคัญที่สุด คุณภาพที่สำคัญที่สุดคือความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ การแสดงละครสันนิษฐานถึงความเป็นไปได้ในการนำเสนอแนวคิดนี้หรือแนวคิดนั้นในรูปแบบทางศิลปะและโดยเฉพาะผ่านทางวิธีการแสดงละคร และเมื่อนำไปใช้กับการแสดง เช่น การรณรงค์หาเสียงในการเลือกตั้ง คอนเสิร์ตเฉพาะเรื่อง การแสดงมวลชน และวันหยุด คำว่า การแสดงละคร สามารถหมายถึงเพียงการผสมผสานอย่างเป็นธรรมชาติของเนื้อหาที่ไม่ใช่การแสดงละครและมีความสำคัญ ซึ่งเกี่ยวข้องโดยตรงกับการปฏิบัติด้านการผลิตและชีวิตของผู้คน และศิลปะ วัสดุที่เป็นรูปเป็นร่าง การผสมผสานระหว่างสารคดีและนิยายนี้ถูกสร้างขึ้นโดยมีจุดประสงค์เพื่อสร้างผลกระทบต่อสาธารณะ การผสมผสานระหว่างวารสารศาสตร์ สารคดี และศิลปะมีความจำเป็นเพื่อให้บรรลุผลทางสุนทรีย์และอิทธิพลต่อสาธารณะ กล่าวอีกนัยหนึ่ง “หลักการทางศิลปะและเชิงอุปมาอุปไมยผสานอยู่ที่นี่กับหลักการที่เป็นประโยชน์ (การสอน ความปั่นป่วน การโฆษณาชวนเชื่อ) และอยู่ภายใต้บังคับของมัน”

ภาพสารคดีเกี่ยวกับละครและการกำกับการแสดงละครและการเฉลิมฉลองทำให้เกิดสัญลักษณ์ในตัวเอง ภาพเชิงสัญลักษณ์กลายเป็นอาคารและอนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริง เป็นสถานที่จริงของเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ ราวกับมีชีวิตขึ้นมาในความทรงจำของผู้คน ตามกฎแล้วพวกเขามีภาระเชื่อมโยงและสารคดีบางอย่าง บ่อยครั้งมากขึ้นในการแสดงตามเทศกาลซึ่งใช้เสียงและแสงช่วย อาคาร ถนน จัตุรัส "มีชีวิตขึ้นมา" ซึ่ง "บอกเล่า" เรื่องราวของพวกเขาให้ผู้ที่มารวมตัวกันกลายเป็นภาพลักษณ์หลักของสถานการณ์ ดูเหมือนว่าบทละครของการแสดงดังกล่าว เวทีที่ทันสมัยขอแนะนำให้เรียกสิ่งนี้ว่าการแสดงละครที่กว้างและค่อนข้างแม่นยำในแง่ของประวัติศาสตร์ศิลปะ

การแสดงละครเป็นปรากฏการณ์ทางสังคมที่หลากหลายซึ่งสะท้อนชีวิตของแต่ละบุคคลและสังคมโดยรวม เนื่องจากเป็นส่วนสำคัญของชีวิตสังคม พวกเขาจึงเทียบเคียงชีวิตของแต่ละบุคคลและทำหน้าที่เป็นกิจกรรมพิเศษของมนุษย์ที่แสดงออกถึงความสามัคคีของมนุษย์และสังคมหรือความปรารถนาสำหรับมัน - การแสดงละครของการแสดงที่ตระการตาอย่างแท้จริงทำหน้าที่เป็นการจัดระเบียบตามกฎหมายของโรงละคร นี่ไม่ใช่การแสดงข้อเท็จจริง เอกสาร ความคิด และแนวคิดบางประการที่ตัดตอนมาจากบทละคร เพลง การเต้นรำ บทกวี ชิ้นส่วนภาพยนตร์ เนื่องจากบางครั้งอาจเข้าใจถึงการแสดงละคร แต่เป็นการสังเคราะห์นิยายทางศิลปะและความเป็นจริง ซึ่งก่อให้เกิดสิ่งใหม่ แอ็คชั่นสารคดีและศิลปะที่ไม่เหมือนใคร ความหลงใหลในการแสดงละคร "โดยรวม" ที่ปรากฏในช่วงเปลี่ยนทศวรรษ 1970 เกิดจากความเข้าใจที่ค่อนข้างผิวเผินเกี่ยวกับความต้องการทางสังคมของมนุษย์ทัศนคติของเขาต่อเกณฑ์ทางศิลปะและสุนทรียศาสตร์ในการจัดสันทนาการสาธารณะ การแสดงละครประเภทนี้เมื่อมีการเล่นดนตรีดังขึ้นและบ่อยขึ้นอย่างเหมาะสมและไม่เหมาะสมบทกวีถูกอ่านด้วยความน่าสมเพช การแสดงของศิลปินและการแสดงสมัครเล่นถูกสอดแทรกเข้าไปเป็นการเบี่ยงเบนความสนใจ - วิธีดั้งเดิมที่สุดในการจัดวันหยุดมวลชนทำให้พวกเขาขาดสังคม และเชิงลึกในการสอน - ต่อจากนั้น การแสดงละครก็เข้ามาเป็นผู้นำในวัฒนธรรมบันเทิง ด้วยการจัดกิจกรรมทางอารมณ์และศิลปะของคนงาน เธอมีส่วนในการสร้างบรรยากาศของการมองโลกในแง่ดีและการดูดซึมอย่างรวดเร็วของบุคคลในคุณค่าของสังคม

อีกหนึ่ง คุณสมบัติที่โดดเด่นละครในช่วงวันหยุดมวลชนนั้นขึ้นอยู่กับความจริงที่ว่าวันหยุดเหล่านี้สร้างขึ้นจากการกระทำของคนจำนวนมาก บุคคลที่อยู่ในสถานการณ์ช่วงวันหยุดยาวควรเป็นผู้เข้าร่วม ไม่ใช่ผู้ชม ดังนั้นในการพัฒนาสคริปต์และผู้กำกับจึงจำเป็นต้องจัดเตรียมวิธีในการเปิดใช้งานช่องทางที่สามารถพัฒนาได้ งานที่ใช้งานอยู่ผู้เข้าร่วมแต่ละคนในระหว่างการชมการแสดง ความปรารถนาที่จะเปิดโอกาสให้คนกลุ่มใหญ่ที่สุดเท่าที่เป็นไปได้ได้มีโอกาสแสดงได้เปลี่ยนการแสดงของมวลชนให้กลายเป็นกิจกรรมทางวัฒนธรรมและศิลปะที่ซับซ้อน ความเฉพาะเจาะจงของละครและการกำกับการแสดงมวลชนเนื่องมาจากธรรมชาติที่กระตือรือร้น อยู่ที่ว่าพวกเขาไม่เพียงแต่เป็นตัวแทนของการจัดฉากบนเวทีเท่านั้น แต่ยังเป็นตัวแทนของการจัดฉากโดยผู้ชม รวมถึงมวลของผู้เข้าร่วมด้วย ตัวพวกเขาเอง. มีประสิทธิภาพมากคือการพัฒนาการแสดงละครซึ่งกลุ่มคนหรือกลุ่มบุคคลที่มีลักษณะเฉพาะมากที่สุดในสถานการณ์เทศกาลที่กำหนดกลายเป็นฮีโร่หลักโดยรวมของวันหยุด

ความเป็นไปได้ที่มีประสิทธิผลอีกประการหนึ่งคือการนำองค์ประกอบของการเล่นเชิงสร้างสรรค์แบบด้นสดมาสู่การแสดงของมวลชน ซึ่งเป็นความต้องการทางจิตวิทยาที่มีอยู่ในตัวคนทุกวัย ด้วยความช่วยเหลือของเกมดังที่เราได้กล่าวไว้ข้างต้นคุณสามารถเตรียมบุคคลสำหรับการรับรู้คุณสามารถรวมเขาไว้ในการกระทำจำนวนมากทำให้เขาเป็นผู้มีส่วนร่วมในบางตอน องค์ประกอบของเกมสามารถใช้ได้อย่างประสบความสำเร็จโดยเฉพาะในขบวนแห่ วันหยุด เทศกาล และเทศกาลพื้นบ้าน

ลักษณะเฉพาะที่สำคัญของละครในช่วงวันหยุดมวลชนคือธรรมชาติที่ซับซ้อนและสังเคราะห์ขึ้น ซึ่งการสังเคราะห์เป็นวิธีการสากลในการสร้างปรากฏการณ์การแสดงมวลชนในรูปแบบใดก็ตาม การกำกับและการแสดงละครมักใช้การสังเคราะห์การกระทำเพียงครั้งเดียวประเภทต่างๆ ประเภทต่างๆการกระทำ การสังเคราะห์เอกสารและงานศิลปะ วิธีการแสดงออกต่างๆ

การเฉลิมฉลองมวลชนมักจะใช้สถานที่ที่แตกต่างกันหลายแห่ง ซึ่งดำเนินการพร้อมกันหรือสลับกัน พวกเขาจัดกิจกรรมประเภทต่างๆ: การแสดงของคณะนักร้องประสานเสียง วงออเคสตรา กีฬา และกลุ่มออกแบบท่าเต้น ยิ่งกว่านั้น ทั้งหมดนี้ไม่ใช่การรวมกลไกของการกระทำต่างๆ มากมาย แต่เป็นการกระทำเดียวที่จัดขึ้นร่วมกันในแผนเดียว ผู้ใต้บังคับบัญชา ธีมเดียววันหยุดมวลชน ได้รับการพัฒนาอย่างระมัดระวังในสถานการณ์เดียว โดยค้นหาศูนย์รวมทางศิลปะและอุปมาอุปไมยเพียงหนึ่งเดียว สำหรับการสังเคราะห์เอกสารและงานศิลปะตลอดจนวิธีการแสดงออกต่างๆ จากนั้นบนพื้นฐานของการตัดต่ออย่างสร้างสรรค์ของส่วนประกอบเหล่านี้ บนพื้นฐานของความคิดของผู้เขียนคนเดียว โครงเรื่องเดียว งานประเภทที่ซับซ้อนใหม่ทั้งหมดคือ สร้าง. เป้าหมายคือการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะและงานข่าวต้นฉบับโดยใช้การแสดงสารคดี พิธีการ บทกวี เพลง ชิ้นส่วนจากละครและภาพยนตร์ ศิลปะการแต่งเรียงความประเภทนี้จากสื่อศิลปะและสารคดีที่หลากหลายถือเป็นความคิดสร้างสรรค์ชนิดพิเศษและในขณะเดียวกันก็เป็นวิธีการสังเคราะห์ในการจัดการแสดงละครมวลชน

การแสดงละครมวลชนแต่ละเรื่องมีความแตกต่างกันไปตามความเป็นปัจเจกบุคคลซึ่งเป็นวิธีแก้ปัญหาเฉพาะตัวเนื่องจากเกิดขึ้นเพียงครั้งเดียวเท่านั้น นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมจึงให้ความสนใจกับสคริปต์เป็นอย่างมาก ในกรณีส่วนใหญ่ งานสร้างละครของปรากฏการณ์จะดำเนินการโดยผู้กำกับเอง ผู้เขียนบทและผู้กำกับการแสดงมวลชนมักเป็นนักจิตวิทยาและครูที่แก้ปัญหาในการกระตุ้นผู้เข้าร่วมในการจัดการไม่ใช่การแสดง แต่เป็นการกระทำของคนจำนวนมากซึ่งจินตภาพทางศิลปะทำหน้าที่เป็นแรงจูงใจที่มีประสิทธิภาพ ด้วยธรรมชาติทางศิลปะ การแสดงพิธีกรรมตามเทศกาลละครจึงรวบรวมแนวคิดอันสูงส่งไว้ในรูปแบบอุปมาอุปไมยที่สดใส ในเวลาเดียวกัน วิธีการแก้ปัญหาที่เป็นรูปเป็นร่างซึ่งเป็นแก่นแท้ของการแสดงละครและทำหน้าที่เป็นผู้เขียนบทและการเคลื่อนไหวของผู้กำกับ เปลี่ยนการแสดงให้กลายเป็นวิธีเฉพาะในการประมวลผลข้อมูลทางสังคม สคริปต์นี้เป็นการพัฒนาวรรณกรรมที่ผู้กำกับเลือกสำหรับการแสดงละครช่วงวันหยุด สคริปต์ไม่ได้เป็นเพียงแผนองค์กรสำหรับการแสดงเท่านั้น แต่ยังประกอบด้วยวิสัยทัศน์ที่เป็นรูปเป็นร่างที่เข้มข้นและแสดงออกถึงธีม แนวคิด และเป้าหมายสูงสุดของการนำไปปฏิบัติ สคริปต์นี้เป็นผลงานวรรณกรรมอย่างละเอียดเกี่ยวกับเนื้อหาของการแสดงละครในอนาคต

โดยไม่คำนึงถึงประเภทของปรากฏการณ์มวลชนรวมถึงความซับซ้อนและขนาดของการดำเนินการ สถานการณ์หลายประเภทมีความโดดเด่น:

สคริปต์เรียบเรียงเป็นการผสมผสานระหว่างชิ้นส่วนของโครงเรื่องละครที่มีชื่อเสียงต่างๆ

สคริปต์ประกอบด้วย:

คำอธิบายฉาก (บริเวณเวที หากมีจำนวนมาก ให้แยกแต่ละฉาก)

คำชี้แจงเนื้อหาของการดำเนินการบนเวที

การนำเสนอตามลำดับของการกระทำทั้งหมดที่เกิดขึ้นบนเวทีหรือสนามกีฬาก่อนการกระทำหลักและสิ่งที่จะเกิดขึ้นหลังจากนั้น

ข้อความสำหรับผู้นำเสนอ ความเชื่อมโยงระหว่างตัวเลขและตอน และบทพูดคนเดียว

เนื้อเพลงสำหรับศิลปินแต่ละคน

สรุปเนื้อหาทุกตอน

คำอธิบายของแสง เสียง ภาพยนตร์ และเสียงประกอบ

คำอธิบายและการนำเสนอกราฟิกของฉากต่างๆ โดยเฉพาะฉากที่มีคนจำนวนมาก การเปลี่ยนผ่าน และการเชื่อมโยงระหว่างฉากเหล่านั้น

การพัฒนาการออกแบบทางศิลปะ

สรุปเทคนิคที่นำเสนอเพื่อดึงดูดผู้ชม

การเขียนบทสำหรับการแสดงมวลชนเกี่ยวข้องกับการกำหนด:

ลักษณะประเภทของปรากฏการณ์มวลชน

แนวคิดหลักของงาน

“การเคลื่อนไหว” ที่น่าทึ่งหลัก;

การผสมผสานระหว่างวัสดุทางศิลปะและสารคดีแบบออร์แกนิก

การผสมผสานระหว่างคำ ดนตรี บทเพลง การเต้นรำ วิจิตรศิลป์, แสง, วัสดุฟิล์ม, พลาสติก;

จังหวะทั่วไปของการแสดง;

การรวมตอนต่างๆ ให้เป็นโครงสร้างดราม่าเรื่องเดียว

วันหยุดละครไม่มีโดยตรง ลำดับตรรกะการกระทำ โดยจัดให้มีการถอย การหยุดชั่วคราว ความล่าช้า การทำซ้ำ การเปลี่ยนจากคำพูดเป็นตัวเลขพลาสติก จากพลาสติกเป็นดนตรี จากดนตรีเป็นวาจา ดังนั้นโครงเรื่องควรมีโครงสร้างดราม่าที่เป็นอิสระ โดยที่การหยุดชั่วคราวมักจะมีความสำคัญมากกว่าการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง การหยุดชั่วคราวแต่ละครั้งมีความจำเป็นเพื่อให้ผู้ชมเข้าใจเนื้อหาและตรรกะของสถานการณ์ของโครงเรื่องเพื่อมุ่งความสนใจไปที่สถานการณ์นั้น ดังนั้น ในการแสดงละครของการแสดงละครมวลชนที่สร้างขึ้นโดยวิธีการตัดต่อ ลักษณะของความขัดแย้งจึงแตกต่างจากในการแสดงละคร มีพัฒนาการของการกระทำที่แปลกประหลาดมากที่นี่ ซึ่งความขัดแย้งไม่ได้เกิดขึ้นจากการกระทำและการโต้ตอบ แต่เกิดจากการต่อต้านในจำนวนและตอนต่างๆ และองค์ประกอบต่างๆ เช่น การเต้นรำ ดนตรี คำพูด ภาพยนตร์ ภาพวาดในละครของการแสดงมวลชน ก่อให้เกิดเหตุผลทางจิตวิทยา รัศมีของพฤติกรรมของฮีโร่ การแสดงละครมีผลกระทบทางอารมณ์ต่อทั้งผู้เข้าร่วมและผู้ชม

2. ปัญหาการกำกับ: การจัดและจัดละครและการเฉลิมฉลอง

การกำกับการแสดงละครและการเฉลิมฉลองมีความเฉพาะเจาะจงมาก ประการแรก สภาพการทำงานขององค์กรและความประพฤติ ตัวอย่างเช่น สนามกีฬาแตกต่างจากคอนเสิร์ตหรือโรงละคร และ ข้อกำหนดทางเทคนิคการแสดงมวลชนในสวนสาธารณะของเมืองนั้นแตกต่างจากความเป็นไปได้ของพื้นที่เวทีที่อยู่นิ่ง ข้อแตกต่างประการที่สองคือการจัดระเบียบพื้นที่อย่างมีศิลปะ เนื่องจากพื้นที่ทำงานเป็นองค์ประกอบสำคัญในโครงสร้างที่น่าทึ่งโดยรวมของการแสดงมวลชน การจัดพื้นที่สำหรับแสดงคอนเสิร์ตในคอนเสิร์ตฮอลล์เป็นเรื่องหนึ่ง อีกอย่างคือการจัดพื้นที่สำหรับเฉลิมฉลองตามจัตุรัส ถนน สวนสาธารณะ และสนามกีฬา ถ้าพื้นที่ในโรงละครหรือห้องแสดงคอนเสิร์ตเป็นแบบสองมิติ และมีเพียงจุดที่มองเห็นได้เพียงจุดเดียวในโรงละคร ซึ่งกำหนดโดยทางลาด ตำแหน่งของเวทีและหอประชุม พื้นที่สนามกีฬาจะเป็นสามมิติ และ มองเป็นวงกลม ในสนามกีฬา ผู้ชมจะมองเห็นปรากฏการณ์นี้จากทุกด้าน ดังนั้นการเคลื่อนไหวและการออกแบบเชิงศิลปะจึงถูกสร้างขึ้นโดยคำนึงถึงคุณลักษณะเหล่านี้

การแสดงมวลชนมักเป็นสิ่งที่น่าจับตามองในพื้นที่ขนาดใหญ่เสมอ ไม่ว่าจะเป็นเวทีขนาดมหึมา หอประชุมขนาดใหญ่ ด้วยเหตุนี้จึงทำให้มีผู้ชมและนักแสดงเป็นจำนวนมาก ดังนั้นความเฉพาะเจาะจงของวิธีการแสดงออก ในการแสดงมวลชนผู้ชมแทบจะไม่เห็นใบหน้าของนักแสดงไม่เห็นดวงตาของเขาซึ่งไม่สามารถอ่านความแตกต่างของการแสดงออกทางสีหน้าหรือรายละเอียดของภาพวาดพลาสติกของบทบาทได้ นอกจากขนาดที่สำคัญของพื้นที่เล่นและระยะห่างของผู้ชมจากนักแสดงแล้ว ยังมีปัจจัยที่ทำให้เสียสมาธิอีกมากมายที่เกี่ยวข้องกับความเป็นจริงของสภาพแวดล้อมของผู้ชม อย่าลืมว่าการแสดงมวลชนนั้นถูกสร้างขึ้นในที่โล่ง ในพื้นที่เปิดโล่งขนาดใหญ่ เช่น สนามกีฬา ถนนและจัตุรัส ในน้ำและในอากาศ เป็นไปไม่ได้อีกต่อไปที่จะดึงความสนใจของผู้ชมโดยใช้วิธีการแบบเดิมๆ ดังนั้นจึงมีเทคนิคอื่นๆ วิธีอื่นๆ ในการจัดการการรับรู้ของผู้ฟัง และวิธีการแสดงออกอื่นๆ ในการแสดงมวลชน ผู้ชมมักจะไม่ได้ยินเสียง "สด" ของนักแสดง: เสียงโฟโนแกรม และบ่อยครั้งที่ไม่มีข้อความอยู่ในนั้น และนี่คือเรื่องธรรมชาติ ควรใช้วิธีแสดงออกทางวาจาให้น้อยที่สุด ท้ายที่สุดแล้ว การแสดงมวลชนถือเป็นปรากฏการณ์แรกและสำคัญที่สุด ปรากฏการณ์ในแง่ที่ว่ามันคือช่วงการมองเห็น มันเป็นวิธีการทางการมองเห็นที่ครอบงำที่นี่ ยิ่งไปกว่านั้น เรากำลังพูดถึงไม่เพียงแค่เกี่ยวกับปรากฏการณ์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงปรากฏการณ์ที่ใหญ่โตอย่างแน่นอน บนจัตุรัส รูปร่างที่โดดเดี่ยวของนักแสดงสามารถเป็นเป้าหมายของความสนใจได้เพียงชั่วครู่เท่านั้น ฉากที่ขยายออกไปตามเวลานั้นแน่นอนว่าต้องมีปฏิสัมพันธ์ระหว่างศิลปินเดี่ยวและฝูงชน ปฏิสัมพันธ์ที่สร้างขึ้นจากพลาสติกจากการเคลื่อนไหวที่ตัดกันของฝูงชนและฮีโร่

การแสดงมวลชนมักเป็นละครของมวลชนเสมอ องค์ประกอบแบบไดนามิกขนาดใหญ่ของนักแสดงหลายร้อยหรือหลายพันคน ตุ๊กตาและหน้ากากขนาดใหญ่ แผงผ้า แบนเนอร์และแผ่นจารึกต่าง ๆ การขนส่งและการปกครองอื่น ๆ ในจัตุรัส วิธีการทางเทคนิค, ผลกระทบจากพลุไฟ นี่คือภาษาของงานศิลปะนี้ซึ่งกำหนดโดยธรรมชาติของเวทีขนาดมหึมาของโรงละครแห่งการแสดงมวลชน ในศิลปะการแสดงมวลชนนั้น ไม่ใช่การสร้างภาพตัวละครส่วนบุคคลเป็นหลัก แต่เป็นภาพของฮีโร่โดยรวม - มวลชนหรือภาพเชิงเปรียบเทียบเชิงสัญลักษณ์ และนี่คือหนึ่งในคุณสมบัติทางสุนทรีย์ที่สำคัญของโรงละครแห่งการแสดงมวลชน การกระทำที่ประสานกันของมวลชนที่ประกอบด้วยนักแสดงนับร้อยและบางครั้งก็เป็นพันคนในตัวเองเป็นปัจจัยที่ทรงพลังของผลกระทบทางอารมณ์ และการจัดระเบียบทางศิลปะตาม "ทิศทางการมองเห็น" ของการแสดงมวลชน การแสดงเหล่านี้กลายเป็นปรากฏการณ์ทางสุนทรีย์พิเศษที่ประกอบขึ้นเป็นสาระสำคัญเชิงอุปมาอุปไมยของการแสดงมวลชน

การแสดงละครเวทีต้องอาศัยการเตรียมการอย่างละเอียด ครอบคลุม และความพยายามร่วมกันของสมาชิกทุกคนในทีมผู้ผลิต ปรากฏการณ์นี้เรียกว่าปรากฏการณ์มวลชนเนื่องจากมีผู้เข้าร่วมจำนวนมากเข้าร่วม

วันหยุดแสดงละครที่ครอบคลุมทั่วทั้งเมืองมีความซับซ้อนเป็นพิเศษในจินตภาพ ถนนเหล่านี้กลายเป็นของตกแต่งที่มีความหมายและบางครั้งก็ถูกเปลี่ยนชื่อชั่วคราวด้วยซ้ำ การแสดงละครที่เป็นรูปเป็นร่างของวันหยุดทั่วเมืองเกิดขึ้นได้ด้วยความช่วยเหลือจากผู้คนและอุปกรณ์ตกแต่ง แต่ละคอลัมน์เป็นเหมือน "ตัวละคร" ของโรงละครในเมืองที่ยิ่งใหญ่ซึ่งมีธีมและตัวละครของตัวเอง ต่อหน้าผู้ชมที่ยืนอยู่บนทางเท้า เสาต่างๆ จะกางออกเหมือนริบบิ้นแบบพาโนรามา ขบวนแห่คาร์นิวัลที่มีความสำคัญทั่วเมืองถูกสร้างขึ้นบนหลักการเหล่านี้

ประการแรก ละครของวันหยุดมวลชนคือการปะทะกันและการพัฒนาภาพขนาดใหญ่ ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่ศิลปินการแสดงมวลชนทำหน้าที่เป็นผู้เขียน (หรือผู้เขียนร่วม) สคริปต์ในหลายกรณี งานที่น่าทึ่งมักได้รับการแก้ไขโดยนักวาดภาพไม่เพียงแต่ในระดับ "อย่างไร" (วิธีแปลความคิดของผู้เขียน แนวคิดของผู้กำกับให้เป็นภาพที่มองเห็น) แต่ยังรวมถึงระดับ "อะไร" ด้วย (สิ่งที่ก่อให้เกิดแก่นแท้ของความขัดแย้งอย่างแท้จริง) อะไรจะเป็นแรงกระตุ้นในการพัฒนาการกระทำ) หลักสูตรเชิงพื้นที่และพลาสติกมักจะไม่ได้เกิดขึ้นบนพื้นฐานของสคริปต์ แต่อยู่ในกระบวนการสร้างละครของการแสดงและ (ในผลงานที่ดีที่สุด) มีความเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับหลักสูตรของสถานการณ์ด้วยสาระสำคัญของความขัดแย้งหลักของ ประสิทธิภาพการทำงาน ฟังก์ชั่นดั้งเดิมของการถ่ายภาพทิวทัศน์ - การสร้างพื้นที่เล่น - ได้รับการเก็บรักษาไว้ในโรงละครที่มีการแสดงมวลชนอย่างไม่ต้องสงสัย นอกจากนี้ งานจัดพื้นที่ทางศิลปะยังมีความหมายพิเศษที่นี่อีกด้วย สำหรับศิลปินที่มีบทบาทในการแสดงมวลชน จะเปลี่ยนพื้นที่ที่ไม่ใช่เวทีของสนามกีฬา จัตุรัส หรือพื้นที่โล่งของป่าให้เป็นพื้นที่เล่นของโรงละครมวลชน การแก้ปัญหาเชิงจินตนาการของพื้นที่ที่ไม่ใช่ศิลปะเป็นปัญหาที่ละเอียดอ่อนมากซึ่งต้องใช้ความรู้สึกพิเศษของสถานที่ มีความล้มเหลวมากมายในประวัติศาสตร์และการปฏิบัติสมัยใหม่ในการแสดงมวลชนด้วยเหตุผลเดียวเท่านั้น นั่นคือความแตกต่างระหว่างวิธีการแสดงออกกับสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติหรือสถาปัตยกรรมที่แท้จริงซึ่งเป็นที่ที่ปรากฏการณ์นี้ถูกสร้างขึ้น

บทสรุป

การแสดงละครเป็นองค์ประกอบสำคัญของการแสดงละครและการเฉลิมฉลอง ซึ่งช่วยให้เราสามารถถ่ายทอดแนวคิดบางอย่างในรูปแบบศิลปะให้กับผู้ชมจำนวนมากได้

วันหยุดเป็นปรากฏการณ์ทางสังคมที่หลากหลายซึ่งสะท้อนถึงชีวิตของแต่ละคนและสังคมโดยรวม เนื่องจากเป็นส่วนสำคัญของชีวิตทางสังคม พวกเขาจึงใช้ชีวิตของแต่ละบุคคลและทำหน้าที่เป็นกิจกรรมพิเศษของมนุษย์ แสดงออกถึงความปรองดองของมนุษย์และสังคมหรือความปรารถนาสำหรับมัน

ทั้งหมด สคริปต์ใหม่การแสดงละครและการเฉลิมฉลองคือการค้นหาวิธีแก้ปัญหาใหม่สำหรับธีม วิธีการแสดงออกแบบใหม่ วิธีการมีอิทธิพลต่ออารมณ์แบบใหม่ สถานการณ์ของเทศกาลละครเวทีมีความซับซ้อน โดยเป็นการสังเคราะห์ผลงานของนักเขียนบทละคร ผู้กำกับ ศิลปิน นักออกแบบท่าเต้น และนักแต่งเพลง

ภาพตัดต่อเป็นเทคนิคการสร้างสรรค์หลักในการสร้างและสร้างกรอบการแสดงละครของการแสดงละครมวลชน

หลักการแก้ไขที่สำคัญที่สุดในทิศทางและการวางแนวละครของการแสดงละครและการเฉลิมฉลองคืออุดมการณ์ ตรรกะที่เข้มงวดและความสม่ำเสมอของการสร้างโครงเรื่อง การเปรียบเทียบความสัมพันธ์ระหว่างข้อเท็จจริงจริงและตอนทางศิลปะ ความคมชัดจังหวะภายใน

คุณลักษณะเฉพาะที่สำคัญของละครและทิศทางของวันหยุดและการแสดงละครคือธรรมชาติที่ซับซ้อนและสังเคราะห์ขึ้น ซึ่งการสังเคราะห์เป็นวิธีการสากลในการสร้างปรากฏการณ์การแสดงละครทุกประเภท

ผู้กำกับการแสดงละครเฉลิมฉลอง

อ้างอิง

1. Gavdis, S. I. พื้นฐานการเขียนบท: หนังสือเรียน. เบี้ยเลี้ยง / S.I. Gavdis. - โอเรล, 2548.

2. เกนกิน ดี.เอ็ม. วันหยุดนักขัตฤกษ์ / D.M. เกนกิน. - บทช่วยสอนสำหรับสถาบันวัฒนธรรม - อ.: การศึกษา, 2518.

3. Petrov N.V. กำกับกีฬามวลชนและการแสดงศิลปะ / N.V. เปตรอฟ - ล., 1987.

4. อ.สีลิน สี่เหลี่ยมคือจานสีของเรา / A.D. สิลิน. - ม., 2525.

5. อ.สีลิน ลักษณะเฉพาะของผลงานของผู้กำกับในการแสดงละครมวลชนในที่โล่งและบนเวทีที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม / อ. สีลิน. - ม., 1987.

6. อ.สีลิน โรงละครบนท้องถนนของโลก / A.D. ศิลิน // ศิลปะการตกแต่ง. - 1990.

7. Tumanov I.M. กำกับการเฉลิมฉลองมวลชนและคอนเสิร์ตละคร / I.M. ทูมานอฟ. -ล., 1974.

8. เชิญยัค ย.ม. กำกับวันหยุดและแว่นตา / Yu.M. เชิร์นยัค. - ชื่อ: Tetra Systems, 2004.

9. เชเชติน เอ.ไอ. ประวัติความเป็นมาของเทศกาลและการแสดงพื้นบ้านมวลชน: / A.I. เชเชติน. - ม.: IPCC, 2519.

10. เชเชติน เอ.ไอ. ศิลปะการแสดงละคร / เอ.ไอ. เชเชติน. - ม.: สฟ. รัสเซีย, 1988.

11. เชเชติน เอ.ไอ. พื้นฐานของการแสดงละคร / A.I. เชเชติน. - อ.: การศึกษา, 2524.

12. ชาโรเยฟ ไอ.จี. ละครแอ็คชั่นมวลชน / I.G. ชาโรเยฟ. - ม.: GITIS, 2522.

13. ชาโรเยฟ ไอ.จี. กำกับรายการวาไรตี้และการแสดงมวลชน / I.G. ชาโรเยฟ. - อ.: GITIS, 1992.

14. ชาโรเยฟ ไอ.จี. โรงละครมวลชน / I.G. ชาโรเยฟ. - อ.: GITIS, 1978.

โพสต์บน Allbest.ru

เอกสารที่คล้ายกัน

การวิเคราะห์เหตุผลของการเกิดขึ้นของการแสดงและเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในฐานะศิลปะขั้นตอนในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมในประเทศและต่างประเทศ การประเมินระดับอิทธิพลของการแสดงและเหตุการณ์ต่อการพัฒนาการกำกับการแสดงละครและการเฉลิมฉลอง

วิทยานิพนธ์เพิ่มเมื่อ 06/02/2014


ลักษณะเฉพาะและประเภทของการแสดงละคร แนวคิดและคุณลักษณะของการแสดงละคร คุณสมบัติเฉพาะของการกำกับการแสดงละคร การใช้พื้นที่และฉากประกอบที่งดงามในการตัดสินใจแสดงละครของผู้กำกับ

งานหลักสูตร เพิ่มเมื่อ 12/03/2015


การระบุลักษณะเฉพาะของละครกิจกรรมยามว่างโดยการเปรียบเทียบผลงานของสถาบันวัฒนธรรมและโรงละคร หลักการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะและการศึกษาต้นฉบับ กฎการเขียนสคริปต์โครงสร้างของมัน

งานหลักสูตร เพิ่มเมื่อ 02/01/2011


ประวัติความเป็นมาของการพัฒนาการแสดงละคร คุณสมบัติของการจัดองค์ประกอบวรรณกรรมและดนตรี ธีมตอนเย็น และการเฉลิมฉลองมวลชน ขั้นตอนของสคริปต์และการออกแบบการผลิตการแสดงมวลชน "อำลา Maslenitsa"

วิทยานิพนธ์เพิ่มเมื่อ 12/09/2010


แนวคิดทั่วไปและรากฐานทางประวัติศาสตร์ของวันหยุดเป็นปรากฏการณ์ของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณ การเปิดเผยข้อมูลเฉพาะของวันหยุดมิสซา สาระสำคัญ และหน้าที่ของมัน เทคโนโลยีที่เป็นนวัตกรรมจัดงานเฉลิมฉลองมวลชนละครในภูมิภาค Tyumen

งานหลักสูตรเพิ่มเมื่อ 23/01/2014


งานละครมีพื้นฐานมาจากสถานการณ์ของมนุษย์ที่แท้จริงโดยสมบูรณ์เสมอ บทบาทของการดำเนินการภายในในรัฐที่มีความขัดแย้ง การใช้การกระทำภายในในการแสดงละคร ระบบความขัดแย้งในละคร

งานหลักสูตรเพิ่มเมื่อ 19/04/2551


หลักการของการศึกษาในสตูดิโอ E.B. Vakhtangov แนวโน้มของสัญชาติและลักษณะความบันเทิงของโรงละครมวลชน การประยุกต์ใช้ทฤษฎีของ V.E. ไมเยอร์โฮลด์ในช่วงวันหยุดนักขัตฤกษ์ ประเภทและประเภทของการแสดงละครและการฉลองละคร

บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 15/05/2556


การกำหนดสถานที่จัดองค์ประกอบทางศิลปะในการสร้างความสมบูรณ์ของงานละคร คำอธิบายการตัดต่อเป็นวิธีสร้างสรรค์ของผู้เขียนบทและผู้กำกับ การติดตั้งที่สร้างสรรค์และขนานกันระหว่างการเฉลิมฉลองและการแสดงมวลชน

บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 23/03/2017


บทนำสู่ละคร. พื้นฐานของละคร TP ละคร TP. วิธีการกำกับที่แสดงออก "Mise-en-scène" พื้นฐานของระบบสตานิสลาฟสกี ความสามารถของนักแสดงและผู้กำกับ รากฐานของกิจกรรมทางศิลปะและการสอนของผู้กำกับบท

บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 05/11/2548


ประวัติความเป็นมาของโรงละคร ขบวนแห่ ถือเป็นต้นแบบของการแสดงละครครั้งแรก คุณสมบัติของโครงสร้างของโรงละครโบราณ นักแสดง และผู้เข้าร่วมการแสดง นักเขียนบทละครยอดเยี่ยม: Aeschylus, Sophocles, Eurydip, Aristophanes ผลงานโบราณอันโด่งดัง

อีซีเอสดี 2018- แก้ไขลงวันที่ 9 เมษายน 2018 (รวมการเปลี่ยนแปลงที่มีผลใช้บังคับเมื่อวันที่ 1 กรกฎาคม 2018)
หากต้องการค้นหามาตรฐานวิชาชีพที่ได้รับอนุมัติของกระทรวงแรงงานแห่งสหพันธรัฐรัสเซียให้ใช้ ไดเรกทอรีมาตรฐานวิชาชีพ

ผู้อำนวยการฝ่ายการแสดงมวลชน

ความรับผิดชอบในงาน.ดำเนินงานกำกับและการผลิตสำหรับการแสดงมวลชน กิจกรรม คอนเสิร์ต และโปรแกรมต่างๆ ตามแผนงานขององค์กรวัฒนธรรมและสันทนาการ พัฒนาแนวคิดสำหรับรายการวัฒนธรรมและความบันเทิงมวลชนในหัวข้อต่างๆ กำกับดูแลการทำงานของผู้กำกับและกลุ่มผู้ผลิตในการสร้างการแสดงมวลชนและการเฉลิมฉลอง เลือกเนื้อหาวรรณกรรมและดนตรีที่จำเป็น และนักแสดง เชิญชวนกลุ่มสร้างสรรค์ องค์กรสาธารณะ กลุ่มการแสดงสมัครเล่น ผู้ควบคุมวง นักร้องประสานเสียง นักออกแบบท่าเต้น นักแสดงเดี่ยว และคนทำงานสร้างสรรค์อื่นๆ เข้าร่วมในกิจกรรมสาธารณะ และดำเนินการฝึกซ้อมร่วมกับพวกเขา ประสานงานการดำเนินการของผู้เชี่ยวชาญที่เกี่ยวข้องในการสร้างการนำเสนอจำนวนมาก มีส่วนร่วมในการทำงานของสำนักงานระเบียบวิธีขององค์กรวัฒนธรรมและการพักผ่อน มีส่วนร่วมในการจัดทำประมาณการสำหรับเหตุการณ์ที่วางแผนไว้

ต้องรู้:กฎหมายและการดำเนินการทางกฎหมายด้านกฎระเบียบอื่น ๆ ของสหพันธรัฐรัสเซียที่ควบคุมกิจกรรมขององค์กรวัฒนธรรมและการพักผ่อน โครงสร้างขององค์กรทางวัฒนธรรมและการพักผ่อน ทฤษฎีและการปฏิบัติของการกำกับและการแสดง พื้นฐานของการออกแบบเวทีและดนตรีในการผลิต เสียงร้อง การร้องประสานเสียงและ ศิลปะการออกแบบท่าเต้น ประวัติความเป็นมาของการละครในและต่างประเทศ ดนตรี ละครสัตว์ ศิลปะและวรรณกรรมประเภทอื่นๆ ละครสมัยใหม่และคลาสสิก ความสำเร็จสมัยใหม่ของศิลปะในและต่างประเทศ พื้นฐานของการจัดการ จิตวิทยาการจัดการ สังคมวิทยาศิลปะ เทคโนโลยีเวที เศรษฐศาสตร์ และการจัดการองค์กรวัฒนธรรมและการพักผ่อน กฎหมายแรงงาน, ลิขสิทธิ์, ข้อบังคับด้านแรงงานภายใน, กฎการคุ้มครองแรงงานและความปลอดภัยจากอัคคีภัย

ข้อกำหนดคุณสมบัติ

ผู้อำนวยการฝ่ายการแสดงมวลชนประเภทสูงสุด - การศึกษาวิชาชีพขั้นสูง (วัฒนธรรมและศิลปะ) และประสบการณ์การทำงานในตำแหน่งที่เกี่ยวข้องกับศิลปะการแสดงเป็นเวลาอย่างน้อย 7 ปีหรือเป็นผู้อำนวยการฝ่ายการแสดงมวลชนประเภทที่ 1 เป็นเวลาอย่างน้อย 3 ปี

ผู้อำนวยการฝ่ายการแสดงมวลชนประเภท 1 - การศึกษาวิชาชีพขั้นสูง (วัฒนธรรมและศิลปะ) และประสบการณ์การทำงานในตำแหน่งที่เกี่ยวข้องกับศิลปะการแสดงอย่างน้อย 5 ปีหรือเป็นผู้อำนวยการฝ่ายการแสดงมวลชนประเภท II เป็นเวลาอย่างน้อย 2 ปี

ผู้อำนวยการฝ่ายการแสดงมวลชนประเภท II - การศึกษาวิชาชีพขั้นสูง (วัฒนธรรมและศิลปะ) และประสบการณ์การทำงานในฐานะผู้อำนวยการฝ่ายการแสดงมวลชนอย่างน้อย 1 ปี

ผู้อำนวยการฝ่ายการแสดงมวลชน - การศึกษาวิชาชีพระดับสูง (วัฒนธรรมและศิลปะ) โดยไม่นำเสนอข้อกำหนดสำหรับประสบการณ์การทำงานหรือการศึกษาสายอาชีพรอง (วัฒนธรรมและศิลปะ) และประสบการณ์การทำงานในสาขากิจกรรมวิชาชีพอย่างน้อย 3 ปี

ตำแหน่งงานว่างสำหรับตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายการแสดงจำนวนมากในฐานข้อมูลตำแหน่งงานว่างของรัสเซียทั้งหมด